北平王府书画院

　　入行20多年来，王梅菊（右）一直坚持书画装裱的传统手工技艺。装裱是我国特有的传统工艺，拥有2000多年的悠久历史，书画经过装裱，不仅更加美观还易于保存，于是便有了“三分画，七分裱”的说法。20世纪90年代以来，手工装裱技艺逐渐没落，代之而起的是机械装裱。正定县的王梅菊从事手工装裱20余年，依然坚持传统手工技艺，默默坚守在这个领域。2017年，以王梅菊为代表性传承人的正定手工装裱技艺被列入河北省非物质文化遗产名录。　　古城正定，古韵悠悠。　　走进坐落在荣国府旁边的汇苑阁，中式装饰布局和墙上装裱精美的书画，使得

望华夏文明史，这是一部华夏儿女辛勤劳动、追求幸福生活的史诗。为弘扬劳模精神、劳动精神，以劳动托起中国梦，多家媒体联合举办《中国梦·劳动美》第三届致敬劳动者书画作品展，为全国劳动者带来一场艺术盛宴，让劳动光荣的旋律高声唱响。雷金霆，山东青岛人，自幼喜爱书画，参军后潜心学习国画， 毕业于解放军防化指挥工程学院、中国书画函授大学花鸟系，后到艺术学院进修。师承齐良迟、田世光、孙菊生。曾任解放军某部信息中心副主任、工程师、解放军天峰书画院院长，现为北京市美术家协会会员，国家一级美术师，北京黄岛商会艺委会副主

1、文房四宝笔：大、中、小狼毫毛笔各一支备用，一定要选硬毫的笔毛。破笔一支，将笔毛打散成散毛状，或刮成扁锋，不要刮成尖头。秃笔一支，用中狼毫将笔毛剪去一半长度，只留一个秃头，秃头要平整。刀笔一支，用刀片将中狼毫笔毛削成象手术刀一样备用。钝笔一支，用中狼毫将笔毛尖剪去一点备用。锥笔一支，将笔毛削成锥状备用，如商家能制作些异形笔更佳。（图9）图9墨：墨分五色，是指焦墨、干墨、浓墨、淡墨、湿墨，用这五种浓度不同的墨可代替色彩表现不同的层次感，焦墨浓度相当于用墨锭作画，干墨相当于不加水的墨汁，这二种不常用，

4月28日，由南京市鼓楼区文化和旅游局主办，南京颜真卿书画院、南京鼓楼区政协书画协会、南京市文化馆承办，南京颜真卿纪念馆、江苏颜子文化研究会、金鼎云艺术、南京莱斯文化公司、江苏古珠艺昶装饰协办的“南京颜真卿书画院成立30周年名家书画作品展”在南京市文化馆开幕。中国书法家协会顾问、清华大学教授、南京颜真卿书画院名誉院长言恭达为展览题写了“颜风骀荡”展名。南京颜真卿书画院执行院长朱敏致辞南京市政协教卫文史委副主任一级巡视员纪增龙、南京艺术学院副院长李彤、南京市文联原党组书记张煜宝、南京市鼓楼区文旅局局长李

　　4月27日晚，2023五一“乐游淮北”文化旅游节在濉溪古城如期举行，当日溪水长街开放。　　为助力乐游淮北文化旅游节活动，让游客在欣赏濉溪古城溪水长街美景的同时，感受濉溪古城浓浓的文化气息，县文联联合县建投集团在濉溪古城水街举行“古濉流韵 翰墨飘香”书画摄影展。本次书画摄影展共展出精美书法作品27幅，书体较全，内容丰富；展出以山水、花鸟、人物等为题材的美术作品17幅，主题鲜明，质量较好；展出摄影精品20幅，有如诗如画的乾隆湖生态公园，古色古香的濉溪古城，流光溢彩的石板老街，活灵活现的非遗作品，精彩纷呈的踩街

90岁的侯德昌在书画创作上成就卓著，曾多次为国家重要场所创作书画作品。4月28日，“纵笔写青山——侯德昌书画艺术展”在北京画院美术馆开幕。展览共展出中央文史研究馆资深馆员侯德昌创作的书画精品六十余件，涵盖书法、漆刻、中国画等多个艺术门类，并收入早期人物画及晚年新作，力求全面地展现侯德昌先生的艺术风采。1933年，侯德昌出生在河南辉县孟庄南田庄村，童年酷爱书法和绘画。1956年考入中央工艺美术学院陶瓷美术设计系，打下了坚实的基本功，并留校任教。青年时代的侯德昌从未间断书法练习，1977年，侯德昌的隶书“伟大的领袖和

　2023年4月1日,由肃宁县书画院主办的第一届“优秀书画家”书画大赛评选活动启动征稿,此次大赛在尚村镇举办。截止27日征稿结束,期间收到各地书画家来稿500多幅。　　本次比赛旨在挖掘中华书画艺术的后备英才,展现传统艺术的时代风采,参赛作品内容要求健康、积极向上、传递正能量。大赛经过了20多天的激烈角逐,4月28日,荣获肃宁县第一届“优秀书画家”人员名单公示:齐敬生、干文卿、李香苓、石宝江、刘占学。　　齐敬生作品　　干文卿作品　　据肃宁县书画院负责人介绍,第一届“优秀书画家”书画大赛,致力于带动全县乃至外地广大书画家,积极

牡丹图 董萍创作挥毫泼墨，精心创作书法 吕福龙创作书画家在博家美术馆合影留念□4月19日,博家美术馆举行“以花为媒、书画名家画牡丹”书画交流活动。著名书画家吕福龙、田立、董萍、成磊、黄国强、伍萍等参与。活动现场，书画家吕福龙、田立、董萍、成磊、黄国强、伍萍饱蘸激情、挥毫泼墨，一上午创作出多幅不同风格的作品，绘画作品及各种书体的书法作品铺满整个展厅。这些作品多以用牡丹、山水等形式表达对生活的美好向往和对艺术理想的追求。据了解，博家美术馆自成立以来，始终坚持求真、求高、求美的艺术准则和诚实守信的经营方针，

为进一步整合文化资源，4月27日下午，市北区“书画艺术社区”项目第十八个服务站点挂牌仪式在市北区洛阳路街道海琴社区挂牌成立。“书画艺术社区”项目服务站点涵盖了微型美术馆、书画练习室、公益课堂、名家工作室等多项功能，通过与辖区街道、社区的深度融合，使社区居民在家门口即可欣赏到优秀的书画作品，参与丰富的文化活动。挂牌仪式结束后，现场组织开展了交流创作笔会，来自山东省书画学会文化艺术交流中心的书画家们现场挥毫泼墨，创作了一幅幅优秀的书画佳作。海琴社区党委书记杨爱武表示，“书画艺术社区”项目落地海琴，充分发

翰墨飘香书盛世，名家荟萃绘河州。4月27日，花儿临夏·陶风彩韵——中国书画名家走进临夏采风写生暨艺术支教公益活动集体创作笔会在州彩陶馆(州博物馆)举行。甘肃省文联副主席、甘肃省美术家协会主席马刚，中国美术家协会理事、江苏省文联副主席徐惠泉，《中国美术报》社副社长李回源，福建省书画院、甘肃画院、西安中国画院、兰州画院及州内60多名艺术家参加。笔会前，艺术家们到临夏市八坊十三巷、临夏县云上河州景区、永靖县炳灵寺石窟、东乡县奔驰沟大桥观景台等地采风，临夏优美的自然环境、深厚的文化底蕴、富集的旅游资源为艺术家们

山水画创作，胸中现有构图布局最为重要。但是有的画家倡导提笔而作，笔笔生发，画出的山水画才能生动自然。这种认识与认知是错误的，因为提笔而作、笔笔生发是需要建立在“胸有丘壑”的前提下。山水画，虽然是一幅画，但是其要符合生命生存的特征，所以有画山先求得进山的路之说。何为进山的路，很多人都会狭义地认为是画出一条小道。这是不对的，而是在画的构图布局中，山中有驻足的地方，有呼吸吐纳的气口。再定水之源头，以水向而定山势，而求主峰，而别形体，而求阴阳，求景色一致，并设桥梁而引山中之路。陈少梅作品山水画的创作，现

要写好毛笔字，必须满足两个基本条件，一是拥有扎实的用笔用墨技巧，二是选择合适的笔墨纸砚，两者缺一不可。毛笔是中华民族伟大的发明之一，早在商周时期，中华先民就发明了毛笔，当时，毛笔所用的毛包罗万象，各种动物的毛都有，人们还没有掌握制作毛笔的精髓，导致毛笔在书写性能上很一般。相传在秦朝时期，大将蒙恬用兔毛改良了毛笔，没想到兔毛的笔端柔软，做成的毛笔很好用，写出的字体圆润饱满，线条流畅，看起来很醒目。这源于秦朝的通用文字是小篆，小篆字体挺拔，结构匀称，笔画横平竖直，是一种规范化的标准字体，写起来比较慢

笔、墨、纸、砚并称为中国“文房四宝”，最具代表性的有宣纸、徽墨、湖笔、端/歙砚。作为中华文明的见证者与记录者，“文房四宝”的诞生使中国迈入用其记录历史、抒发情感的时代，并创造了独特风格的书法和绘画。“文房四宝”对人类文明有哪些贡献？何以成为世界了解中国的“窗口”？近日，教育部中国文房四宝工艺传承基地主任、中国科学技术大学教授汤书昆接受中新社“东西问”独家专访，进行解读。现将访谈实录摘要如下：中新社记者：古埃及的芦管笔、欧洲的羽毛笔早已退出历史舞台，中国毛笔从漫长历史中走来，为何能至今兴盛不衰？其强

一个人如果是性格上狂怪，那多半在社会上会引人厌烦，不管是官场还是商业场上难成气候；但一个人要是在艺术上狂怪，那多半会学有所成。从古至今的艺术界，无论是书法还是诗文绘画，这些狂怪之人通常有着自己的信仰和追求，且不为人所左右，所以往往成就非凡。在中国书法史上涌现出一批又一批让人敬佩万分的奇才，他们虽在政治上作为不大，却在艺术上取得了巨大成就，现在就随书画君一起看看这些书法“狂怪”有哪些人吧！01王羲之王羲之素有“骨鲠”之称，虽出身名门望族，但却对家门兴旺兴趣全无，其不善言辞，时人谓之“不类常流”。曾有

吴冠中的绘画其实在很多研究者看来是比较现代化的，尤其是其风格有一些西方绘画的方式。当然这得益于他中西绘画的结合，并且吴冠中是属于研究绘画的大师人物，与传统的风景绘画人物绘画不太一样，吴冠中的绘画有独特的魅力所在。传统风格的山水绘画，在吴冠中看来是比较古板的存在，这里所说的古板倒也不是贬义，只是吴冠中觉得只有将中西绘画合在一起，然后由绘画的面与颜料进行组合，这样子的绘画才能诠释自然之美。所以当我们不管是欣赏吴冠中的写生风景绘画，还是他笔下早期的一些油画作品，都能感觉到他笔下那一种五光十色的颜料感。

李子荣五岁得到芥子园画谱，如获至宝，迷上绘画，中学毕业考入内蒙古所属师范专科学校美术专业学习，毕业后从事文化馆工作、中学美术教学工作，接着调师范学校做美术 教学工作多年，同时培养了一批美术工作者。几十年潜心研究临摹历代名家作品，学习技法，早年参加上海中国山水画创作专科学校学习三年，多年多次去北京、天津、沈阳美术学院拜师求教，得到李可染、郭怡宗、董寿平、梁树年、孙奇峰等多位老师的指导，终生受益，使之感恩难忘。多年游遍全国山山水水，写生作画，对山水的感悟有了很大的提高，参加个别省市的画事活动，多次参加

李子荣五岁得到芥子园画谱，如获至宝，迷上绘画，中学毕业考入内蒙古所属师范专科学校美术专业学习，毕业后从事文化馆工作、中学美术教学工作，接着调师范学校做美术 教学工作多年，同时培养了一批美术工作者。几十年潜心研究临摹历代名家作品，学习技法，早年参加上海中国山水画创作专科学校学习三年，多年多次去北京、天津、沈阳美术学院拜师求教，得到李可染、郭怡宗、董寿平、梁树年、孙奇峰等多位老师的指导，终生受益，使之感恩难忘。多年游遍全国山山水水，写生作画，对山水的感悟有了很大的提高，参加个别省市的画事活动，多次参加

经常有书友问：怎样的书法，会让评委喜欢？怎样的作品，才可以入国展？如果将这个问题，扔给写字最牛的那帮人，他们会怎样说？王羲之应该会是：一 脸 懵！呃，我没想过入书法展！我只是平平常常写字而已。王羲之说，我只不过在大雪过后，写了一封信，叫《快雪时晴》▼王羲之说，我只不过采摘了一些水果，快递给朋友之前，先发发朋友圈，

“画”是水石图案的最大特点之一。它的“画”均为平面形式，平面的“剪影”、“水彩”或“油画”，既简洁又明快，既有“空间感”又有“透视感”，处处流露出温馨的情调。其手法或实，或虚，或虚实相间，总使图案里充满了善意的诡秘和灵动。简而言之，它无论是以何种手法来展现，皆能传递出平和、宁静的气氛，好像一湾秋水，虽有波澜，但浪起不惊。哪怕是动感强烈或面目狰狞的画面，只要出现在水石上，就给人以风趣高雅之感。

　考古学家近日在印尼发现了目前全球已知最早的描绘动物的洞穴壁画，据信这幅画着一头野猪的作品创作于至少4.55万年前。